
เต้นรำไปกับชีวิตของคุณ!
กล้าที่จะสื่อสารบางสิ่งต่อสาธารณะ โดยไม่จำเป็นต้องเปิดเผยตัวตนส่วนลึกทั้งหมดของตนเอง
ในการอบรมครั้งนี้ ผู้เข้าร่วมจะได้เรียนรู้พื้นฐานของ “ละครชีวประวัติ” อย่างลึกซึ้ง ทั้งในด้านวิธีการ กระบวนการ และการแสดงออกเชิงศิลปะ ละครชีวประวัติคือการทำงานกับเรื่องเล่าชีวิตจริง อัตชีวประวัติ และเรื่องแต่งที่อ้างอิงจากตัวตนและประสบการณ์ของเราเอง
การอบรมนี้ยังชวนสำรวจว่า ความทรงจำและอารมณ์ส่วนบุคคลนั้น ถูกหล่อหลอมโดยโครงสร้างทางสังคม ความสัมพันธ์ และประวัติศาสตร์ร่วมของผู้คนอย่างไร
ละครชีวประวัติไม่ใช่การบำบัดบาดแผลทางจิตใจ แต่มีคุณสมบัติในการเยียวยา ช่วยให้ผู้คนที่ผ่านประสบการณ์วิกฤตสามารถฟื้นคืนพลัง เรียนรู้ความเห็นอกเห็นใจ สร้างความหวัง และความรู้สึกเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกัน
ละครชีวประวัติช่วยให้เราได้รู้จักตัวเอง ภายในพื้นที่ที่ปลอดภัย มีระยะห่าง และเอื้อให้เราซื่อตรงต่อความรู้สึกของตนเอง
เราจะร่วมกันสร้าง “ภาษาการเคลื่อนไหว” และองค์ประกอบการแสดงที่ตั้งอยู่บนประสบการณ์ชีวิต มุมมองต่อโลก อารมณ์ เรื่องเล่า ความทรงจำ ภาพถ่าย ดนตรี อาหาร รวมถึงวัตถุและเครื่องมืออีกมากมาย
จากนั้น เราจะค่อย ๆ ประกอบสร้างฉากเล็ก ๆ ผ่านกระบวนการ collage เชิงสุนทรียะ ให้กลายเป็นฉากที่ทรงพลังและมีความหมายสำหรับเรา และสามารถสื่อสารต่อผู้ชมซึ่งอาจเป็นครอบครัวหรือเพื่อนของเราได้
หัวข้อที่อาจนำมาทำงาน ได้แก่ ครอบครัว มิตรภาพ บ้าน บรรพบุรุษ รักแรก และหัวข้ออื่น ๆ อีกมากมาย
ใน Writing Lab เราจะร่วมกันเก็บรวบรวมเรื่องเล่าที่จะถูกนำมาทำให้มีชีวิต ผ่านการเล่นเชิงสร้างสรรค์
สิ่งสำคัญคือ เราไม่ได้เล่น “ชีวิตส่วนตัวจริง ๆ” ของเราโดยตรง แต่ใช้ภาษาทางศิลปะของละครเพื่อสร้างเรื่องเล่าใหม่ร่วมกัน เปลี่ยนจาก “ฉัน” ไปสู่ “ตัวละครทางศิลปะ” ที่ไม่ระบุตัวตน
เราจะทดลองนำความฝันของเราขึ้นสู่เวทีอย่างสร้างสรรค์ พร้อมทั้งก้าวข้าม “ตำรวจในหัวของเรา” ตามแนวคิดของ ออกัสโต บูอาล
** การอบรมเป็นภาษาอังกฤษและไทย
วันที่: 1 ส.ค. 2569 – 2 ส.ค. 2569 วันที่ 1–2 ของการอบรม เวลาเริ่ม: 09:00 น. เวลาสิ้นสุด: 16:30 น. ลงทะเบียน/เช็คอิน: 08:30 น. เวลาอ้างอิง กรุงเทพ (GMT+7)
ครูอเล็กซ์เป็นผู้อำนวยการศิลป์ด้านละครประยุกต์ โดยเฉพาะละครชีวประวัติ ละครด้นสด ละครพื้นบ้าน ละครเวที และสายรุ้งแห่งความปรารถนา นอกจากนี้เขายังเป็นรองศาสตราจารย์ สอนวิชามานุษยวิทยา ศิลปะการแสดง และการเล่าเรื่องที่ MAIDS และร่วมกับอาจารย์ซอนนี่ คณะนาฏศิลป์ มหาวิทยาลัยจุฬาลงกรณ์ เขาจบการศึกษาด้านละครประยุกต์จากโรงเรียนนาฏศิลป์และการละครในเมืองฮันโนเวอร์ ประเทศเยอรมนี อเล็กซานเดอร์ได้จัดเวิร์คช็อปมากมายในเยอรมนีและประเทศไทย โดยล่าสุดที่จอยเฮาส์ ศูนย์ชุมชนชาวพม่าในแม่สอด เขาเป็นผู้อำนวยการศิลป์และเคยแสดงในละครเวทีหลายเรื่อง รวมถึงพัฒนาการแสดงของตนเองด้วย “บ้านของเรา เวทีของเรา” ได้จัดแสดงที่โรงเรียนมูดิตา อินเตอร์เนชั่นแนล ไมแกรนต์ สคูล ในแม่สอด ให้กับเด็กๆ กว่า 150 คนได้ชมอย่างสนุกสนาน
สุรษวดี ปานเพชร จบการศึกษาด้านการพัฒนาศึกษาจากมหาวิทยาลัยธรรมศาสตร์ เธอเชื่อว่าการเข้าถึงการศึกษาที่มีคุณภาพเป็นกลไกสำคัญสำหรับการเคลื่อนย้ายทางสังคมและการพัฒนาทรัพยากรมนุษย์ ปัจจุบันเธอทำงานเป็นนักวิเคราะห์ที่สำนักงานยุทธศาสตร์ มหาวิทยาลัยเทคโนโลยีพระจอมเกล้าธนบุรี ประสบการณ์การทำงานของเธอรวมถึงการทำงานด้านการศึกษาในฐานะครูที่โรงเรียนทางเลือก ตลอดจนการทำหน้าที่เป็นนักวิเคราะห์ด้านการวิจัยเพื่อบรรเทาความยากจนของประเทศไทย เธอยังมีประสบการณ์ในการวิจัยภาคสนามกับชุมชนชาติพันธุ์ในภาคเหนือของประเทศไทย ความสนใจทางวิชาการและวิชาชีพของเธอเน้นไปที่การจัดการเชิงสร้างสรรค์ในชุมชนที่มีความหลากหลายทางวัฒนธรรมและชาติพันธุ์ ตลอดจนการพัฒนาทรัพยากรมนุษย์
จบการศึกษา ป.โท ด้านการละครจากอักษรศาสตร์ จุฬาฯ ผู้ก่อตั้งคณะละครมาร็องดู คณะละครของผู้ถูกกดขี่คณะแรกของประเทศไทย เป็นผู้แปลหนังสือ Theatre of the Oppressed ในชื่อ "การละครของผู้ถูกกดขี่" จัดพิมพ์โดยสำนักพิมพ์สวนเงินมีมา 2562
